STEVE LEWIS ART

City Crash 10: RETRO-SPECTO

Das Thema von City Crash 10 ist sehr spannend. Die eigenen Kunstwerke der Vergangenheit zu betrachten und mit denen der Gegenwart zu vergleichen, scheint für mich, der gerade 50 Jahre alt geworden ist, perfekt. Die realistischen Porträts und Landschaften, die ich in den 1980er Jahren in der High School gezeichnet und gemalt habe, wurden in den 1990er Jahren in der Universität abstrakter, während ich mit Perspektive, Maßstab, Markierungen und Mischtechniken experimentierte. Die gegenständlichen Porträts konzentrierten sich mehr auf den Körper durch expressionistische Gemälde, die mit Schablonen und zusammengetragenen Fundstücken entstanden.

 

Ich begann, gefundene Objekte und Materialien für die Herstellung von Mixed-Media-Gemälden zu verwenden. In dieser Zeit nutzte ich weggeworfene Materialien, die ich in städtischen Gebieten fand, und schuf damit Kunstwerke, die in Innenräumen oder im Freien in der Nähe der städtischen Gebiete, in denen die Materialien gefunden wurden, ausgestellt werden sollten.

 

Der Einfluss der Straßenkunst in Form von Schablonen war in einer Reihe von Gemälden auf Papier offensichtlich. Schablonen von Körperteilen, Insekten und persönlichen Schnappschüssen von Freunden wurden verwendet, um eine Kopie berühmter figurativer Skulpturen zu erstellen.

 

Während meines Auslandsstudiums an der Universität Reading (England) habe ich weiterhin ausrangierte Gegenstände verwendet. Verwittertes Holz, Metallplatten und Kunststoffplatten wurden in mein Atelier gebracht und dienten mir als Maluntergrund. Andere Fundstücke wie Handwerkszeug, Äste, Holz und sogar Beinprothesen fanden einen Platz in meinen Assemblagen. Ich verwendete weiterhin Schablonen und machte Kratzbilder auf alten Glasscheiben und Fenstern. Die Bilder konzentrierten sich hauptsächlich auf Selbstporträts als Tourist. Dies führte zu einer Serie von Kratzbildern, bemalten Holztafeln und sogar einer Puppe von mir selbst. Ich wurde auch in die Polaroid-Manipulationstechniken eingeführt und begann eine Serie während meiner Reisen. Außerdem füllte ich eine Reihe von selbst erstellten Skizzenbüchern, in denen ich die Orte und Erfahrungen im Ausland dokumentierte. Ein Großteil dieser Arbeiten wurde in Reading an jeden verschenkt, der sie annahm, und sogar im örtlichen Waldgebiet aufgestellt. 

 

Nach meinem Auslandsjahr und der Rückkehr in die USA war es schwierig, mich wieder in mein früheres Leben zu integrieren. Ich erlitt einen umgekehrten Kulturschock und stellte fest, dass sich das letzte Jahr an der Universität mehr auf die Frage konzentrierte, wie ich nach Europa zurückkehren, eine Fernbeziehung aufrechterhalten und Arbeiten für die Ausstellung meiner Abschlussarbeit entwickeln sollte. Ich begann, Bilder aus Schnappschüssen und Polaroids zu machen, die ich in Europa aufgenommen hatte. Ich überlegte mir, wie ich die Dislokation ausdrücken könnte. Meine Reise nach Deutschland im Dezember 1993 war wichtig. Ich verwendete Bilder von Weihnachtspyramiden und Kohletagebauen als visuelle Symbole, um mein Gefühl der Sehnsucht auszudrücken.  

 

Die Bildsprache verlagerte sich zu abstrahierten Köpfen, die dann miteinander verbunden wurden, was wiederum zu Bildern von biologischen Zellen führte, die ihrerseits zu volumetrisch organischen Formen wurden, die miteinander verbunden waren. Diese Gemälde wurden zu großen, raumfüllenden Installationen, die Ton und gedämpftes Licht enthielten. Eine weitere große Veränderung erfuhren die Bilder 2014 mit neuen Gemälden, die zum Realismus zurückkehrten und einen erzählerischen Charakter hatten.

 

Ich freue mich darauf, meine in diesen Phasen meiner künstlerischen Laufbahn entstandenen Werke zu zeigen. Für City Crash 10 schlug ich vor, Beispiele der Arbeiten zu zeigen, die ich noch hier in Leipzig habe. Ich richtete auch Seiten auf meiner Website ein und brachte einen QR-Code (siehe unten) in der Ausstellung an, damit die Besucher eine ganze Reihe von Beispielen aus den verschiedenen Zeitabschnitten sehen können. Ich nutze auch die sozialen Medien, um Zuschauer aus dem Ausland zu ermutigen, meine früheren Arbeiten zu sehen und virtuell an dieser Ausstellung teilzunehmen. 

Klicken Sie unten, um die Kunstwerke zu sehen

High School Art

Bridgeton, NJ, USA

1986-1990

College Art

New Brunswick, NJ, USA

1990-1992

College Art/ Edinboro, PA, USA

1997-2000

Leipzig, Germany

2022